近年来，中国书法界出现了一位既擅长篆刻又擅长书法理论的杰出人物，他就是南京艺术学院书法教授、博士生导师黄丹。
黄典是当代书坛著名学者中的佼佼者，在古都南京任教，他体现了江南浪漫、稀疏而美丽的后学情结。 与其他偏爱石碑研究的书法家不同，黄典远离铭文的影响，奉行“学笔不学剑”的原则，全身心地投入到书法的学习中。 20世纪90年代初，当大多数中青年书法家还痴迷于石碑学问时，黄丹以其独特的技艺和别致的韵味成为第三届全国中青年书法篆刻展的焦点，开创了“手抄本风格”的先河。 90年代中期以后，书界开始回归神学的“双王”，黄典成为这一回归潮流的始作俑者。
2024年生于扬州，后任南京艺术学院教授、博士生导师。 曾任学位委员会艺术学科评审组成员、南京艺术学院艺术研究院院长、中国书法家协会理事、中国书法协会学术委员会副主任、西泠印章学会理事、中国美术家协会会员、 中国美术学院中国书法院、中国篆刻艺术研究院研究员。他的贡献和才华在许多领域得到认可，并获得了许多奖项，包括“全国篆刻比赛”一等奖、韩国“99世界书法全北双年展”特等奖、第四届中国书法“兰亭奖艺术奖”。
黄典米福“岁月丰盛”。
在书法创作中，黄典积极倡导“岗位学习”，强调书法在书法创作中的重要性。 他的著作在全国引起广泛关注，开创了“手抄本风格”，为神学的复兴做出了突出贡献。 此外，他还擅长篆刻，受到明清青花瓷碗底部铭文的启发，开创了篆刻的新风格。
在书法方面，黄典崇尚追求“韵味”和“书气”，在作品中注重笔法的表现力。 然而，就具体的笔法而言，他在追求正确的神学谱系方面似乎有一些偏差。 他没有追随米复的脚步进入魏晋两代，而是更倾向于宋明的书卷气，甚至带有一些上海书法的味道，这使得黄典的作品在技艺上虽然令人向往，但在气息上仍然不上乘。
黄典的书法审美观念明显偏向于“韵”和“书气”，对提雪精神和气息的把握存在一些偏差，导致他在书法创作上未能真正做到完美。 他没有像米复那样深入魏和金的呼吸，而是在米复和王铎之间找到和谐。 所以，黄典的书法散发出着对缇的学究的僵硬感，既不是米复的潇洒自由，也不是王铎的朝气和力量。
总的来说，黄典是当代书法界为数不多的擅长篆刻和书法理论的人之一。 他的贡献不仅在于神学的复兴，还在于篆刻领域。 但是，在书法创作上，他对提雪氛围的把握却有些偏差，这让他的作品略显缺乏韵味。 希望未来，黄典能够充分发挥自己的才华，为中国书法的发展做出更多的贡献。