12月9日至12月24日，“当代上海学派名家——双展系列——张培成、丁舍”在刘海粟美术馆举行。 在上海长大的两代艺术家张培成和丁舍同台，形成了传统与创新、抽象与具象的对话。
这是当代上海学派大师双展系列的“第三次浪潮”。 此前，该系列展览已推出杨正新与王洁寅、张雷平、何习的双展，取得了良好的反响。
展览现场本次展览的制作人、策展人、上海视觉艺术学院美术学院院长、当代水墨艺术学院执行院长石石教授表示，本次双展既是上海艺术家最新杰作的展示，也是对丁集抽象符号的东方书写与张培的想象力的两种叙事的比较。文明共同体通过双重展览的形式，希望引起跨文化、跨媒体的关注。
未来将更加注重展览方式的改变和大众传播的推动，将展览与美术馆的空间运营、艺术教育、国际艺术交流等联动起来，力求打破循环，保持海派艺术的持续生命力。
展览现场本次展览的学术总监、著名艺术评论家林明杰教授表示，石涛曾说过“笔墨要跟时代走”，但艺术不应该被动地“跟时代走”，而应该呼应时代、引领时代、创造时代。 这是上海双展系列艺术家遴选的重要标准。
张培成先生的作品青春洋溢，他总是像朦胧的诗歌和校歌，但他并不软弱，缺乏分量。 他以都市场景为题材，探索水墨画的现代性进程。
张培成的作品丁社先生，出生于70年代，一直在探索中国草书元素的现代抽象表达。 他使用不拘一格的各种媒介和手段进行艺术表达，包括纸上绘画、布面丙烯画、混合媒体、丙烯酸数字版画、数字视频作品、霓虹灯管作品、手稿......就连用于修理工作室的脚手架电线也被他收集起来制作成作品。 从他的作品中，我们既能感受到中国古代草圣的潇洒与才华，又能感受到当下时代活泼的节奏和色彩。
丁集作品2024年出生的张培成，成名较早。 现为上海美术家协会顾问、中国国家画院研究员、国家一级艺术家。 曾任刘海粟美术馆馆长、上海美术家协会副主席。
张培成说，在艺术上，我是不安分的。 那时候，我画了十几年的民间画风，开始感到无聊。 因为它太熟练了。 张培成直言不讳地说，他喜欢创作时的“未知感”。
关于“上海派大师”的美誉，张培成说，程世发先生说，没有上海派。 吴昌硕、任伯年、赵志谦等海派画家的艺术风格各异。 但他们有一个共同点，那就是他们不保守。 他们以开放的心态，在上海这样非常开放包容的土地上开辟了自己的艺术世界。
张培成展览现场丁石生于2024年，毕业于中国人民解放军艺术学院油画系，现为中国美术家协会理事。
对于展出的作品，丁石表示，希望体裁更丰富，风格更纯粹。 在纯洁中，我以黑白呈现它。 展出的作品包括亚麻布作品、铝线装置作品、数字视频作品、霓虹灯管作品等，均属于“黑白”系列。
作为主要从事抽象艺术领域的艺术家，丁石认为，东方人的审美风格与西方人不同，抽象画时线条和圆点的使用也不尽相同。 因为我们对线条的感知是我们从小练习书法时养成的习习惯，所以周围文化对我们的影响也会根深蒂固。
丁磊设置展会现场与张培成执着于“突破自我”类似，丁石每天都在努力“让自己在创作上更加陌生”。 “如果你今天画的和你昨天画的没有太大区别，”他说，“那就没有多大意义了。 他认为，一个具有探索精神的艺术家每天都会遇到新事物，而以这种方式产生的作品是有意义和生命的。