网络综艺《当燃烧青春》资讯**。
网络电影《抬头看喜悦》剧照**。
网络电影《黑鹰少年》剧照**。
文艺观]。
文化节目《出道！北京中轴线“全景展示北京中轴线的”前与今“，以丰富的知识内容和独特的时空穿梭设计，彰显古今文化韵味网络电影《黑鹰少年》以喜剧风格和青春写成，讲述了“梁山黑鹰”青年篮球队怀着对篮球的热爱，走出大凉山，在北京大展身手的故事网络电影《生死排爆》将悬疑和动作元素融入到不断化解危机、用血肉保护人民生命财产安全的特警排爆队的故事中，让英雄形象更加丰满立体......近日，多部展现山水之美、文化之美、时代之美的主流影视作品陆续上线。 这些作品以网络电影、微短剧、微纪录片、直播节目等“互联网基因”的独特艺术形式，以新颖的表现手法、酷炫的视听技术、多样的传播方式掀起后续浪潮，赢得了观众尤其是年轻人的喜爱。叙事套路的局限性，为主流价值传播领域实现观念的更新和方式的拓展提供了新鲜的思路，开辟了想象的空间。
“缩微形式”中有一个“大愿景”。
网络视听平台作为中国最大的互联网应用，正在成为传播主流价值观的生力军。 2024年，全站主旋律作品总数近170亿，较2024年增长70%，其中90后、00后观众占比60%。 这组数据有力地证明了观众主旋律影视作品的主渠道，以及主旋律作品的主要受众群体，都在发生变化。
为了适应这种变化，不少创作者转变了思路，结合互联网的特点，创作出了符合网民观影口味、适合网络平台传播的主旋律影视作品。 有些人试图创作短篇艺术作品，以回应喜欢在短时间内完整观看艺术作品的网友的观看需求。 他们把乡村振兴、生态保护、文化自信等宏大主题拆解成日常生活中温馨有趣的故事。 比如微短剧《亲爱的乘客，你好》，就是以单元剧的形式，每一集都讲述了网约车司机或代驾司机日常工作生活中的有趣故事，让观众在轻松的观剧体验中感受生活的美好。 网络电影《中国青春：我和我的青春》采用拼盘式的叙事结构，通过讲述三代不同青年充满激情的青春故事，展现中国青年将个人理想融入时代发展、热情谱写青春之歌的精神风貌：志愿者开垦、 西部地区教学和公益教育。还有网络电影《抬头看见喜悦》，用四组故事展现老人、中年人、年轻人、儿童在人生不同阶段的迷茫与成长，形成完整的人生影像链，投机性地阐释了“无论何时，人生都不可避免地会遇到变化的无奈和失去的遗憾”的主题， 但只要你抬起头来，积极面对，就能看到生活给予的快乐和希望”。
每部作品不同故事的衔接和结构相互紧密关联，最终服务于同一主题，实现“每一个都是一个完整的叙事单元，具有丰富的精神内核”，并产生相似的艺术效果。 不仅如此，几个故事的逻辑建构也存在一些“缺口”，让观众必须调动自己的生活经验和艺术想象力来填补这些空白。 这种审美再创造促进了观者与作品之间的对话，从而营造出一种沉浸于与“我”和当下相关的一切事物的感觉，让主流价值观默默地流入人们的心中。
“小互动”中有“大共鸣”。
大英博物馆失窃的消息引发**关注，有网友提出“拍一部以中国文物为题材的短片《逃离大英博物馆》”的想法。 一位自**博主回复“等我”，然后花了几个月的时间，将网友的创意拍摄成一部热门短剧。 这种创作者与观众之间的良性互动，为如何在主旋律影视创作中利用时效性和互动性来撬动观众的注意力，带来了有益的启示。
进入新时代，越来越多的主旋律影视作品在强化参与感上大做文章。 在社交场景中，不少创作者围绕主线宣传、新闻热点事件、网友收视诉求等主题设置话题点，让观众积极参与影视内容制作的方方面面，通过弹幕、评论等方式对节目文本进行再创作、再传播。 短剧《追击者》讲述了20世纪50年代公安部门成立专案小组，通过埋伏、制造悬念、设置反转等方式破获重大案件、防范间谍破坏的故事。 观众们通过弹幕进行了热烈的讨论，分析了剧情，表达了自己的观点，达成了共识，实现了价值认同，获得了精神共鸣，无形中加深了对共产党人的牺牲和奉献的理解。 《民族风·无双》特别节目在“凡事皆可国风，不服战”之初发出邀请——节目中，轮胎雕塑家、折纸艺术大师等传统文化从业者和爱好者前来，将破旧的自行车、皱巴巴的白纸等看似与民族风无关的物品，变成富有中华文化底蕴的艺术品;节目之外，一场以“文化”为名的聚会也在上演，网友们拍摄各种民族风短裤**，将中国美学的滋养展现到日常生活中。 网络综艺《当青春燃烧》由具备艺术作品呈现能力的故事参观者组成，寻找故事的主人公，通过参观短片+工作室讲座讲述自己的励志故事，再将故事浓缩成歌曲、舞蹈、动画、脱口秀等不同形式的文艺作品。 节目上线后，主创走进清华大学、人民大学等学校的实践班，与青年学生就综艺节目的视听语言、内容设计等问题进行探讨。
这些作品通过参与式制作和互动交流，回应观众的观看诉求，调动用户参与的积极性，激发青少年的文化创造力。 银幕上的历史文化画卷、弹幕评论、二次作品相得益彰，构成了主流价值传播的独特景观，为主旋律影视传播开辟了广阔的想象空间。
“新元素”中有“旧传统”。
由于规模相对较小、制作周期相对较短、所需资金相对较少、试错成本相对较低，“微”形态成为影视创新的试验场。 各式各样新元素试水，各种新形式破冰，助推影视创作主旋律理念不断更新迭代。
城市的高楼大厦、夜晚浩瀚的星空、戈壁上密密麻麻的光伏板，成为“微缩模型”，超级火箭发动机、高速列车、遥控海底隧道等复杂的中国工程科研成果变得通俗易懂——微纪录片《奇妙中国》融合了移轴摄影等特殊拍摄和制作手法， 微距镜头、微缩景观、CG动画特效，营造出一个既真实又有趣的科学童话世界，让科技发展的概念更生动、更柔和、更新颖的形式进入观众的视野。《民族风：无双》将民族风潮与酷科技相结合，让虚拟主持人顾晓雨讲述了上个世纪“富春山公馆”的故事，还利用XR技术让武术家和舞者化身棋盘上的棋子，以高手的招式呈现中国象棋的悠久历史和其中蕴含的东方智慧。
科技在影视创作主旋律中的探索和应用，不仅体现在视觉呈现上，还体现在传播的形式上。 “中轴驰骋奇之旅”系列直播，让专业博主带领观众用轮子丈量中轴线，骑着车解锁四九城，沉浸在胡同市场雄伟壮观的中轴建筑和人烟火的独特魅力中。 慢播节目《美丽河北》充分发挥慢直播即时性、陪伴性、参与性特点，通过多种呈现视角和实时互动，“遨游”燕召大地，生动展现了人与自然和谐共生、物质文明与精神文明协调的中国式现代化场景。 还有以“这十年”为主题的系列网络视听节目，创新性地运用多种网络视听节目形式，实现矩阵式传播，包括50集微纪录片《这十年访谈节目《这十年：追光者》、主题晚会《这十年：追光之夜》网络纪录片《这十年：幸福中国》， 等等，在同一主题下，不同节目形式的叙事表达和艺术呈现相互映衬，更加生动地展现了新时代国家富强、民族复兴、人民幸福的美好画卷。从以往单一的、扁平的、历时性的呈现，到多维、深度、共时的展示，这些主旋律影视作品，使创新的形式和扎实的内容互利共赢，让观众获得奇异、有趣、美好的艺术享受，为赋能新时代语境下主流价值观的传播做出了有益的尝试。
* 环境日新月异，小屏与大屏、竖屏与横屏在融合发展中争美。 融合的理念不断渗透到主旋律影视艺术的意义生产中，带动内容策划、制作技术、传播方式的升级迭代，拓展主旋律影视艺术的内容边界、想象空间和传播效能。 这条迸发无限想象力的创新之路，也为以主题为主题的影视创作和传播指明了一条新的发展道路。
作者：周，中国人民大学新闻学院院长，教授，博士生导师）。