文 |高森.
苏州自元代以来就是中国艺术的风向标，沈周、温正明等书法家在这片土地上留下了杰出的艺术足迹。 作为当代苏州书法界的重要人物，陈国忠先生继承了苏州书法的深厚底蕴，在作品中体现了自己独特的艺术魅力。 他在人民美术出版社的经历对他深深影响了传统和现代艺术。 正如中国书法家协会名誉主席沈鹏先生所说：“国忠也是人美出身的书法家。 他把古人的东西吃得透彻，好吃的。 也是在写文人字，国家写出了风尘之上的文人的实力和风采，这是一种高层次的书写。 作为长期致力于书法艺术研究的倡导者和实践者，陈国忠先生的艺术追求不仅限于此，还提出了将园林艺术融入书法艺术的创新理念。
陈国忠先生对苏州园林的热爱是显而易见的，这种情感深深地融入到他的书法中，创造了一种被称为“园林书法”的艺术风格。 他的书法不仅以江南园林的粉色墙面、瓦片为形式，在精神内涵中追求自由与超越的喜悦，呈现出一种仿佛洒在江南杏花春雨中的独特清新与灵动。 通过对江南园林的细腻观察，他巧妙地将“块面感”的概念引入到自己的书法创作中，认为线条与块面同等重要，追求块面的延伸。 这种对“块面”的追求，使他的书法不仅笔触丰富多样，而且让观者在欣赏中感受到线条与块交融的美感。 可以说，“园林书法”是陈国忠先生执着追求表达内心感受、展现朴实情怀的追求，也是精神气质与家乡语境融合的体现。
陈国忠先生不仅是艺术形式的创新者，更是书法的“奉献者”。 他潜心多年，创作了代表作《星书三百首唐诗》。 这本书的制作规模和临摹300首唐诗的艰巨任务，在市场上是很难找到的。
《三百首唐诗》由江苏凤凰教育出版社出版，由著名图书设计师周晨设计，上海雅昌艺术印刷公司印刷。 该书使用10亿个超高清像素捕捉原始长卷，结合独特的色彩处理工艺标准，准确还原原始长卷的细节。 相册大号，有八种打开尺寸，内页为双层，以折叠形式装裱，全部手工装订。 从第一页到最后一页可以完全展开，总长度达到4215米，完美呈现书法卷轴的真实面貌。 封面由内外两层组成，采用咖啡色装订布，表面文字和图案采用热黑、热珍珠白和凹面工艺折射，尤其是内封面凹陷，整个表面有精彩的书法，让读者从视觉和触觉上感受到书法的魅力。 前封和封底的开合处内置磁条，增加了专辑的保护性、清爽感和仪式感。 文字采用高档图画纸制作而成，色彩优雅，手感舒适，还原性强，完美再现了书法作品的色彩。
《唐三百首诗》不仅是对诗歌的简单抄录，更体现了陈国忠先生高超的书法技巧和对古典文学的独特演绎。 通过对每首诗的深度演绎，他将字行和诗人的意境与自身情感融为一体，不拘泥于文字的表面，而是通过每一笔的跌宕起伏勾勒出诗意之美，这种深刻而富有表现力的艺术语言，让观众在欣赏中不仅欣赏到古典诗词的美， 同时也感受到了陈国忠先生对生命和自然的深刻理解。
陈国忠先生通过对苏州园林的启发，对艺术独特性的追求，对书法的艰苦探索，开创了新的艺术境界。 他的作品既继承了传统文化，又注入了现代元素，为中国书法注入了新的活力。 这位书法“奉献者”，用自己的行动向世人展示了书法艺术的广度和博大精深，为传统文化的传承做出了独特的贡献。
陈国忠个人资料：
2024年生于苏州，现居北京。 毕业于南京大学中文系，曾就职于人民美术出版社，曾任国家行政学院书画研究所研究员。
陈国忠书法的学术意义在于，他创造性地将苏州古典园林的精致、灵巧、典雅的艺术特色融入到笔墨中，从而形成了具有苏州园林特色的书法范式，在当今艺术界独树一帜。 有学者说，这将对武门书法艺术的发展产生积极而深远的影响。
2024年在北京大学成功举办园林书法作品展，出版《陈国忠书法作品选》（人民美术出版社）和《陈国忠三百首唐诗》（江苏凤凰教育出版社）。
他是继已故书法家费新梅之后，第二位成为北京荣宝斋著名苏州艺术家的苏州大师。 全国性刊物《人民文学》邀请他题词，新华社、北京电视台、《人民画报》、《艺术导报》、《中国文化日报》、《文艺报》等专题陆续推出介绍。